《梁山伯與祝英台》又傳統又當代，又東方又西方，而不管怎麼看，《梁山伯與祝英台》這部電影都呈現了相當曖昧、複雜的性別議題，在這部電影中，至少包含了兩種層次的變裝，一是在表演上的變裝，其次則是在敘事上與戲劇結構上的變裝；在表演上的變裝，是凌波以女性身份演出梁山伯「梁兄」，而在敘事上的變裝，則是在劇中，可以看到祝英台這個角色身為女兒身，為了可以前往學堂上學，而假扮成男性。而這兩種層次的變裝在組合之後，又使得情境變得更為複雜。

從表演上，相對於馬文才這個有著精液有著下流的Libido的而可以算是真實的男性角色，電影中凌波與樂蒂怎麼看都不像是一對異性戀戀人，而是一個T與婆的組合，《梁祝》的悲劇像是男性的父權世界干預了、介入了、破壞了純女性的愛慾世界。但是在敘事中，這一對女同性戀者的相識與感情的發展，卻完全是一個男同性戀的故事—一堆人都以玩笑的口吻說過，梁山伯這個角色根本就是一個Gay，因為梁山伯其實喜歡的並不是身為女性的祝英台，而是穿著男性服裝的祝英台，梁山伯對祝英台的好感是從祝英台還穿著男裝的時候就開始了，而當時根本還不知道祝英台其實是女兒身。

所以，當我們以為《梁山伯與祝英台》是一部偉大感人的愛情悲劇的同時，必須要考量的一點，就是在《梁祝》之外，我們很少可以看到一部這麼全面的、comprehensive的愛情悲劇，《梁祝》囊絡了所有愛情悲劇的可能，除了可以看成是一部異性戀的愛情悲劇，也可以是女同性戀的悲劇，也可以是男同性戀的悲劇，在看到最後蝴蝶成雙翩翩飛舞的時候，可以知道，《梁祝》是一部可以找到一切可能性別組合的愛情大悲劇。

狀況還可以更複雜一些：在兩個女人同時在扮演兩個男人的同時，我們也必須要注意到，就算凌波扮演起梁山伯，看起來比較像是T，但是我們也不應該忽視祝英台這個角色本身也具有相當T的曖昧特質。更重要的是，隨著《梁祝》情節的進展，可以看到的或許不是單僅只是某種性別認同下的愛情而已，而是兩人在一連串性別摸索下產生的愛欲，《梁祝》的文類也就不侷限於愛情而已，或許也可以看成為成長—Bildung—與社會化之後的悲劇。

如果祝英台這麼叛逆，這麼想要離開家鄉，這麼想要成為男子而前去學堂上學，那麼，祝英台是否也曾經想過，她其實也可以僭越男子的身份愛上女子；梁山伯或許也在同性戀與異性練之間猶豫、徬徨、遲疑，在面對穿著著男裝的祝英台的不斷的暗示，看來是因為梁山伯的憨厚而渾然不懂，但是梁山伯會不會因為其實是懂得的，只是因為他就是因為懂，於是才裝作不懂？在一路的性別摸索之下，梁祝雙方最後的抉擇是接受異性戀世界的馴化，選擇回到家中，成為異性戀女性與異性戀男性，於是在學堂中，我們可以看到的不只是各種嬉鬧、兩人之間情愫的滋長，更可以看到的是兩人性別認同方面的成長。

而如果用這個世界上最古老的悲劇理論之一、亞里斯多德《詩學》當中的說法的話，悲劇要的目的在於產生滌淨（catharsis），要滌淨的就是悲劇英雄身上的悲劇性缺點（tragic flaw）—也就是英雄身上造成他們悲劇命運的缺陷，那麼，《梁祝》又實在是一部叛逆非常的作品，因為造成梁祝悲劇命運的，並不單只是馬文才搶先一步提親，或是梁山伯搞錯時間提親的時間誤會，造成悲劇的根本原因，就在於他們兩人接受了異性戀的性別秩序，如果祝英台堅持著當初離開家裡扮成男子上學堂那種初衷，讓自己就算生理上不能，但是心理與舉止與情慾最後都成為了男人，或是梁山伯如果可以不管要不要成為gay這類 to be or not to be 的問題，當祝英台對他表現好感的時候，也不管祝英台其實是女是男，只要他就這麼接受了祝英台的誘惑，馬文才或其他人或許也就再也不能干預些什麼，只要他們不要認同最後他們所選擇的性別認同，只要他們不要以為必須通過媒妁之言才可以結合，只要他們不要走向教育與成長的結果，只要不遵照正規的愛情的秩序，我們最後所看到的悲劇就不會發生。但是他們卻非如此，於是，悲劇發生了。

悲劇。悲劇就是明明有那麼多可以避開的道路，卻不可預期的走向了災難的結果。這也就成為了一項指控—悲劇就是因為正規、正常的異性戀性別認同造成的，梁祝在嘗試了其他的可能之後，最後還是遇到了這樣的悲劇，如此說來，如果一開始就放棄了其他的性別認同的嘗試，按照著世界既有秩序生存，那豈不是處處都是悲劇—那，如果照著他們的本能，勇往直前實現他們的同性情慾，就不會釀成悲劇了嗎？恐怕也不是，恐怕是另外一部結局不同，但仍然是悲劇的悲劇，《梁祝》的情節已經該算是最不應該發生悲劇的狀況。所以，就讓蝴蝶從花間飛去吧，理想的同性戀與異性戀，似乎在這世界上都不可求，同性戀也是悲劇，不是同性戀也是悲劇，是不是同性戀通通都是無盡的悲劇。

但是詩意、音樂與美感沖淡了控訴，反串、變裝、性別的顛倒在這裡也沒有產生任何的顛覆，也沒有在觀看的同時發生任何怪異、突兀或讓人不快的疏離效果，一切似乎就是本當如此的融為一體，父母那一輩的觀眾就這麼接受了這樣的表演，就這樣被打動、落淚、傳唱電影中的一首首黃梅調歌謠，傳唱著〈遠山含笑〉、〈十八相送〉，還有不斷的重新拍攝。也不知道是因為是因為看到了某種真實而感動，還是因為只要單是符號本身便能夠動人。